FLOWERS BLOSSOM IN THE SPACE

FBITS — концертно-продюсерское агентство, лидер в сегменте инструментальной музыки в России. Компания занимается профессиональной организацией концертов, фестивалей, рекламных и корпоративных событий, менеджментом артистов, гастролями на территории стран СНГ и Китая, а также культурным экспортом российских артистов по всему миру.

Piano Festival — цикл концертов, посвященный неоклассике и широкому спектру современного композиторского искусства. Мероприятия серии помечены знаком P
Scandinavian Wave — серия концертов самых интересных музыкальных проектов скандинавских стран. Мероприятия серии помечены знаком S
HAIKARA — цикл разнообразных мероприятий, посвященный Японским, Корейским и Китайским современным музыкантам. Мероприятия серии помечены знаком H
GG — серия эксклюзивных шоу и симфонических концертов лучших композиторов музыки к компьютерным играм. Мероприятия серии помечены знаком G
Neofolk — цикл концертов, посвященный самым интересным проектам с фолковыми или этническими корнями. Мероприятия серии помечены знаком F
Eclectica — серия специальных мероприятий и концертов на стыке современной классики и электронной музыки. Мероприятия серии помечены знаком E
Art of Classic — цикл классических концертов, способных доставить как аудиальное, так и эстетическое наслаждение. Мероприятия серии помечены знаком A
Cosmos — серия уникальных шоу в российских планетариях, подготовленных совместно с самыми космичными музыкантами современности. Мероприятия серии помечены знаком C

РАСПИСАНИЕ КОНЦЕРТОВ FBITS НА 2018 ГОД

ИЮЛЬ
СКОРО
АВГУСТ
TAKENOBU H F
СЕНТЯБРЬ
P. ROMERO P G
НОЯБРЬ
СКОРО
ДЕКАБРЬ
СКОРО
Расписание еженедельно пополняется новыми мероприятиями

GRANDBROTHERS (ГЕРМАНИЯ)

Grandbrothers отказались от драм-машин и синтезаторов в пользу возможностей концертного рояля, который заменяет им все — от перкуссии до басовых партий. Искусные манипуляции земляков Kraftwerk c электромолоточками и струнами называют не иначе как открытой операцией на сердце инструмента и сравнивают с экспериментами законодателей мод в жанре типа Hauschka. По ритмическому строению акустическая музыка дуэта близка к техно, исследованиям патриарха американского минимализма Стива Райха и коллаборациям Рюити Сакамото с Alva Noto. Обязанности в Grandbrothers четко распределены между участниками. Инженер Лукас Фогель самостоятельно пишет программное обеспечение и создает мудреные электромеханические приспособления. Пока его напарник, джазовый пианист Эрол Сарп, ловко перебирает пальцами по клавишам, первый при помощи контроллеров управляет струнами и молоточками, преобразуя звучание рояля. В ход идут искажение звука, дробление бита и собственные ноу-хау, такие как «эффект лука», когда колебания струн вызываются электромагнитным полем без участия исполнителей. Рабочее место артистов на сцене завалено техникой, обвешано проводами, микрофонами, звукоснимателями и напоминает громоздкую вычислительную машину из киберпанковских романов. Но несмотря на горы оборудования, ничего искусственного в музыке Grandbrothers нет — секрет необычного звучания дуэта заключается в улавливании всех звуков, которые способен издавать инструмент.

ALIZBAR (РОССИЯ)

Арфа занимает ключевое место в творчестве Alizbar. Карьера выпускника Тираспольского высшего музыкального колледжа началась на заре 90-х с создания ансамбля Ann'Sanat, работающего на стыке джаза, блюза, фолка и неоклассики. В 1998-м вышел студийный дебют группы «Welcome into the Morning», спустя десять лет — первый сольный альбом «Metamorphoses of Ann’», который музыкант посвятил любимому инструменту, кельтским и скандинавским легендам.
«Сказки, отображенные в песнях» — именно так переводится название группы с эльфийского языка, популяризированного писателем Джоном Толкином. На сцене музыканты группы орудуют целым арсеналом этнических инструментов в диапазоне от кельтской арфы и ханга до совсем уж диковинных аррай-мбиры и поющих чаш. С годами его репертуар впитал музыкальные традиции разных народов мира. Артист с удовольствием играет молдавские колыбельные для детей, может исполнить кабардинскую народную песню в дуэте с певицей Сати Казановой, а на следующий день солировать с Костромским губернским симфоническим оркестром. Изящность, деликатность, элегантность, чувственность — эти слова неизменно сопровождают чарующую музыку Alizbar, радость от которой артист приглашает разделить с ним на концерте. Весной 2018 Alizbar отправится в большой тур по городам России с полным составом музыкантов, чтобы представить слушателям новую большую концертную программу, состоящую из лучших произведений автора.


ПОМНИ ИМЯ СВОЕ (РОССИЯ)

При первом знакомстве с «Помни имя своё» возникают параллели с одноименной советско-польской драмой, но согласно легенде, название группы появилось благодаря сказаниям о манкуртах, описанных в романе Чингиза Айтматова «И дольше века длится день». Фундаментом звучания трио является проникновенный, глубокий женский вокал в сочетании с фортепиано и аккордеоном. Удивительная же магия коллектива заключается в том, что на фоне тотальной циничности современного мира его музыка достигает самых глубин человеческой души, заставляет выбраться из зоны комфорта, начать сопереживать и думать. «Помни имя своё» основали в 2014 году певица Ксения Фандеева и пианист Станислав Дорофеев, бывшие участники готик-рок-группы «Сияние», от которой они унаследовали мрачный дарквейвовый ореол. К ним также присоединилась аккордеонистка Мария Фроленко. Из академической традиции группа черпает сосредоточенность исполнения, от французского шансона — драматизм и умение в текст одной песни уместить целую историю и жизнь, от русского фольклора — напевность и протяжность. Лаконичная акустика, эмоциональность и акцент на смыслы — точки опоры коллектива, нередко берущего за основу своих песен стихи великих поэтов, таких как Иосиф Бродский, Роберт Рождественский, Александр Вертинский и Октавио Пас. На сегодняшний день в дискографии группы насчитывается три альбома, последний из которых — «Иные» — вышел осенью 2017 года.


FABRIZIO PATERLINI (ИТАЛИЯ)

В отличие от других известных исполнителей, которые начинали с академической музыки и постепенно перешли на современные жанры, Фабрицио Патерлини делал все наоборот. В 90-е годы он выступал с итальянскими группами, играя поп, джаз и прогрессив-рок, но позже сделал выбор в пользу фортепиано, инструмента, который, по словам композитора, лучше всего выражает его внутренний мир. Критики ставят Фабрицио Патерлини в один ряд со знаменитым соотечественником Людовико Эйнауди и прочат ему не меньшую славу. Российским слушателям вновь представится уникальный шанс увидеть на сцене и так нечасто балующего своими концертами итальянского неоклассика.
Программа: Новая программа "Secret Book"+ лучшие произведения.

RA:IN (ЯПОНИЯ)

Группа Ra:IN, одним из основателей которой является гитарист легендарных X Japan PATA— пример того, какими должны быть настоящие рок-звезды. Опытные, но не растерявшие юношеского задора музыканты скачут на колонках, обматывают шею проводами от микрофона, крушат барабаны, головой стучат по синтезаторам, слэмятся и кувыркаются на сцене, устраивают шаманские пляски, стейдждайвинг, краудсерфинг — все те причуды и безумства, по которым изголодались фанаты рока. Даже первоклассные студийные работы группы меркнут на фоне того, что ее участники вытворяют на сцене. Любой, кто видел их клипы, подтвердит: татуированные харизматичные парни с легкой небрежностью в каждом жесте способны раскачать и отправить в экстатическое безумие 50-тысячный стадион одним только вступительным аккордом хита "FREE". В прошлом году Ra:IN с помпой отметили 15-летие, поэтому грядущие концерты будут особенными — PATA, michiaki, DIE и ryuichi устроят незабываемое, феерическое рок-шоу, на котором перед взорами публики пронесется вся история группы из далекой и загадочной Японии. Удивительная, полная веселья и карнавального угара карьера Ra:IN, название которой буквально расшифровывается как "рок и вдохновение", берет отсчет в 2002 году. За плечами артистов пять студийных альбомов, сотни выступлений и туров по всему миру. Каждый из участников отметился в культовых группах Страны восходящего солнца: виртуоз гитарной музыки PATA — в легендарном коллективе X-Japan, по влиянию на японский рок сравнимого с вкладом KISS и Metallica в рок западный, клавишник DIE — в знаменитом проекте пионера вижуал-кея hide with Spread Beaver, басист michiaki — в известной группе TENSAW. С момента последнего приезда Ra:IN в Россию к ним присоединился барабанщик ryuichi, пришедший в 2014 году на смену сооснователю группы Tetsu Mukaiyama.


MARTIN KOHLSTEDT (ГЕРМАНИЯ)

Мартин Кольштедт использует электронные шумы как естественное расширение своего творческого микрокосмоса, построенного вокруг фортепиано. Живые выступления немца напоминают магический ритуал созерцания, вызывают у зрителя трепет и неподдельный восторг. В концертном зале музыка композитора существует лишь в настоящем мгновении, вне времени и жанров. В эти моменты его душа находится где-то в величественном корпусе рояля, между войлочными молоточками и стальными струнами. Прямо на глазах у публики виртуозный пианист рождает мелодию, нанизывая на ее остов удивительной красоты звуки и аккорды. В процессе этих импровизаций робкая клавишная акустика сталкивается с ошеломляющим потоком синтезированных звуков, прежде чем обе стихии соединятся друг с другом в общей драматургии трека.
Мартин Кольштедт вырос среди густых лесов Тюрингии, земли, что называют зеленым сердцем Германии. Мистицизм, захватывающая дух встреча с природной стихией, смесь тревоги и восхищения - эти эмоции и атмосфера отчетливо слышны в музыке молодого немецкого композитора и пианиста. Иногда на концертах он теряет самообладание, всецело увлекаясь игрой. Пугающе прямолинейный и даже агрессивный, Кольштедт натягивает нерв, как струну. Но только для того, чтобы разрешить пьесу яркой, легкой и предельно выразительной мелодией. Совмещая звучание классического пианино и родес-пиано, он вольно перемещается по смежным с постклассикой территориям – от эмбиента к минималистичной электронике и обратно.


PAUL ROMERO (США)

Долгожданный концерт Пола Ромеро предназначен тем, для кого аббревиатура HOMM — не пустой набор букв. И хотя франшиза «Heroes of Might and Magic» уже стала историей, музыка из нее по-прежнему живет в сердцах всех, кто в конце 90-х часами просиживал у экрана монитора в поисках святого Грааля. Наконец, любимые мелодии из компьютерной игры прозвучат в оригинальном исполнении их автора. Коренастый Пол Энтони Ромеро напоминает скорее регбиста, чем пианиста. Но за крепким телосложением американца скрывается душа романтика и музыкальный гений. Пол начал самостоятельно музицировать в возрасте трех лет и в 11 уже играл Моцарта с симфоническим оркестром Санта-Моники. Спустя два года юноша сочинил свой первый фортепианный концерт, который исполнил вместе с Национальным симфоническим оркестром США под управлением Мстислава Ростроповича. За плечами вундеркинда дипломы Кёртисовского института музыки, Школы изобразительных искусств Фонтенбло, Гилдхолсской школы музыки и драмы и десятки, если не сотни сольных концертов, которые он посвящает романтическому репертуару Шопена, Листа и Рахманинова. Кроме того, музыкант является создателем саундтреков к «Everquest», «NeverWinter Nights», «Creature Quest» и другим популярным видеоиграм. Широкую же известность и поистине всенародную любовь Пол получил как соавтор музыки к знаменитой франшизе «Heroes Of Might & Magic». Вместе со своим партнером Робом Кингом они более 20 лет озвучивали виртуальные миры Энрота, Аксеона и Асхана. Под монументальные и благозвучные мелодии композиторов некроманты штурмовали орчью цитадель, а рыцари Эрафии отбивали атаки коварных обитателей преисподней. Совсем скоро Пол Ромеро впервые представит российской публике фортепианные версии своих эпических саундтреков из первых трех частей культовой фэнтезийной саги.


Программа: Музыка к серии игр Heroes Of Might and Magic

ИЛЬЯ БЕШЕВЛИ (РОССИЯ)

Неоклассическая музыка Ильи Бешевли находит искренний отклик среди совершенно разных поколений, наполнена экспрессией и драмой, легкостью и романтизмом. Это не сложная академическая музыка, ее отличает новаторский подход и легкость восприятия, именно поэтому она часто используется в кино. Родина композитора - Красноярск и тема природы и путешествий неизменно сопровождает его творчество. В программе прозвучат произведения из двух полноформатных альбомов, вышедших на английском лейбле Village Green Records, а так же совершенно новые, ранее не исполнявшиеся работы.


ABEL KORZENIOWSKI (ПОЛЬША)

Абель Коженёвский впервые выступит в России. Автор музыки к шедеврам Тома Форда, Мадонны и Фрица Ланга лично в сопровождении симфонического оркестра представит свои монументальные работы в лучших концертных залах Москвы и Санкт-Петербурга. Гостям вечера представится редкая возможность увидеть маэстро за дирижерским пультом и пережить уникальный опыт знакомства с произведениями одного из самых актуальных композиторов нашего времени. Уроженец Кракова Абель Коженёвский стал известен всему миру, прежде всего, в качестве кинокомпозитора. Наибольший резонанс вызвали его саундтреки к двум картинам дизайнера и (с недавних пор) режиссера Тома Форда — «Одинокий мужчина» и «Под покровом ночи». Голливудские мэтры ценят «старомодный» подход Абеля к работе. В то время как большинство его коллег склоняются к использованию синтезаторов, Коженёвский упорно стоит на своём — его мелодии для кино почти всегда начинаются со струнных. Филигранное звучание саундтреков Абеля делает их штучными, благородными, возвышенными. Сам композитор, чье имя ставят в один ряд с важнейшими польскими музыкальными умами Кшиштофом Пендерецким, Войцехом Киляром и Яном Качмареком, говорит, что его ориентиры продиктованы происхождением: «Я из Восточной Европы, а значит, должен быть продолжателем тех музыкальных традиций, на которых воспитан».


WARDRUNA (НОРВЕГИЯ)

Норвежская группа Wardruna, билеты на выступления которой разлетаются за считанные часы, этой осенью даст единственные концерты в Москве и Санкт-Петербурге. Местом завораживающего сценического действа станут крупные концертные площадки — это уникальная возможность прикоснуться к древним таинствам Севера и стать свидетелями театрализованного этно-скандинавского шоу группы в новом, ранее невиданном масштабе. Долгое ожидание поклонников будет щедро вознаграждено — традиционно мощную стену звука и концептуальную визуальную составляющую коллектива впервые можно будет ощутить на совершенно ином уровне восприятия. Величавые скальды норвежского неофолка Wardruna прославились как авторы атмосферной музыки к историческому сериалу «Викинги». Идея воссоздать культурные традиции Северной Европы в современной повестке дня пришла к Эйнару Селвику в 2002 году. Музыканты вдыхают новую жизнь в великое наследие и мудрости скандинавских народов. Идея их амбициозной трилогии «Runaljod» заключена в создании музыкальных интерпретаций каждой из 24 древних рун. Во время концерта группы на сцене оживают легенды о мореходах-варягах, конунгах свирепых викингов и пророчествах богов. Редкая вокальная техника, особый стихотворный метр и внушительный арсенал традиционных инструментов, в числе которых хардингфеле, тальхарпа и козий рог, переносят слушателя во времена древнего скандинавского культа. Для коллектива с всемирной известностью Wardruna выступает непростительно редко. Поэтому каждый концерт музыкантов — событие особое, мистический ритуал, который повергает в экстатический восторг и на долгое время остается в памяти поклонников. В 2018 году играющая ритуальный эмбиент-фолк группа во главе с Эйнаром Селвиком вернется в Россию, чтобы исполнить лучшее из альбомной трилогии «Runaljod» и совершенно новый материал.


Неоклассика — мелодически стройная, ясная музыка на стыке академической традиции и новых жанров, которая дарит незабываемые эмоции и помогает найти спасение от суеты современного мира. Объединяя классическую строгость с новаторскими композиторскими техниками, представители этого направления находятся в постоянном поиске гармонии формы и смысла, равновесия между интеллектуальной насыщенностью и эмоциональной выразительностью, камерностью и доступностью широкому кругу слушателей. С каждым днем неоклассика все чаще находит отклик среди совершенно разной аудитории и становится саундтреком к кино, показам мод, рекламе и повседневной жизни людей.