FLOWERS BLOSSOM IN THE SPACE

FBITS — концертно-продюсерское агентство, лидер в сегменте инструментальной музыки в России. Компания занимается профессиональной организацией концертов, фестивалей, рекламных и корпоративных событий, менеджментом артистов, гастролями на территории стран СНГ и Китая, а также культурным экспортом российских артистов по всему миру.

Piano Festival — цикл концертов, посвященный неоклассике и широкому спектру современного композиторского искусства. Мероприятия серии помечены знаком P
Scandinavian Wave — серия концертов самых интересных музыкальных проектов скандинавских стран. Мероприятия серии помечены знаком S
HAIKARA — цикл разнообразных мероприятий, посвященный Японским, Корейским и Китайским современным музыкантам. Мероприятия серии помечены знаком H
GG — серия эксклюзивных шоу и симфонических концертов лучших композиторов музыки к компьютерным играм. Мероприятия серии помечены знаком G
Neofolk — цикл концертов, посвященный самым интересным проектам с фолковыми или этническими корнями. Мероприятия серии помечены знаком F
Eclectica — серия специальных мероприятий и концертов на стыке современной классики и электронной музыки. Мероприятия серии помечены знаком E
Art of Classic — цикл классических концертов, способных доставить как аудиальное, так и эстетическое наслаждение. Мероприятия серии помечены знаком A
Cosmos — серия уникальных шоу в российских планетариях, подготовленных совместно с самыми космичными музыкантами современности. Мероприятия серии помечены знаком C

РАСПИСАНИЕ КОНЦЕРТОВ FBITS НА 2018 ГОД

НОЯБРЬ
СКОРО
ДЕКАБРЬ
СКОРО
Расписание еженедельно пополняется новыми мероприятиями

FABRIZIO PATERLINI (ИТАЛИЯ)

В отличие от других известных исполнителей, которые начинали с академической музыки и постепенно перешли на современные жанры, Фабрицио Патерлини делал все наоборот. В 90-е годы он выступал с итальянскими группами, играя поп, джаз и прогрессив-рок, но позже сделал выбор в пользу фортепиано, инструмента, который, по словам композитора, лучше всего выражает его внутренний мир. Критики ставят Фабрицио Патерлини в один ряд со знаменитым соотечественником Людовико Эйнауди и прочат ему не меньшую славу. Российским слушателям вновь представится уникальный шанс увидеть на сцене и так нечасто балующего своими концертами итальянского неоклассика.
Программа: новый альбом "Winter Stories" + лучшие произведения.

MARTIN KOHLSTEDT (ГЕРМАНИЯ), ИГОРЬ ХАБАРОВ (РОССИЯ)

На одной сцене, словно Инь и Ян, столкнутся два разных композиторских темперамента, две мощные исполнительские стихии: сторонник импровизационного подхода и по-немецки лаконичной электроники, пианист Мартин Кольштедт и поборник теплых клавишных переливов, петербуржец Игорь Хабаров. Мартин Кольштедт использует электронные шумы как естественное расширение своего творческого микрокосмоса, построенного вокруг фортепиано. В концертном зале музыка композитора существует лишь в настоящем мгновении, вне времени и жанров. В эти моменты его душа находится где-то в величественном корпусе рояля, между войлочными молоточками и стальными струнами. Прямо на глазах у публики виртуозный пианист рождает мелодию, нанизывая на ее остов удивительной красоты звуки и аккорды.
Противоположного творческого кредо придерживается Игорь Хабаров. В отличие от своего коллеги из Германии петербургский неоклассик является строгим адептом акустики. Отрицая любые попытки использования аудиоаппаратуры и синтезированного звука, он выжимает максимум возможностей из концертного рояля. В юности Игорь семь лет занимался бальными танцами, экстерном окончил музыкальную школу, где уже на уроках импровизировал и позволял себе вольно интерпретировать шедевры великих классиков.

Программа: лучшие произведения.

ALIZBAR (РОССИЯ)

Арфа занимает ключевое место в творчестве Alizbar. Карьера выпускника Тираспольского высшего музыкального колледжа началась на заре 90-х с создания ансамбля Ann'Sanat, работающего на стыке джаза, блюза, фолка и неоклассики. В 1998-м вышел студийный дебют группы «Welcome into the Morning», спустя десять лет — первый сольный альбом «Metamorphoses of Ann’», который музыкант посвятил любимому инструменту, кельтским и скандинавским легендам.
«Сказки, отображенные в песнях» — именно так переводится название группы с эльфийского языка, популяризированного писателем Джоном Толкином. На сцене музыканты группы орудуют целым арсеналом этнических инструментов в диапазоне от кельтской арфы и ханга до совсем уж диковинных аррай-мбиры и поющих чаш. С годами его репертуар впитал музыкальные традиции разных народов мира. Артист с удовольствием играет молдавские колыбельные для детей, может исполнить кабардинскую народную песню в дуэте с певицей Сати Казановой, а на следующий день солировать с Костромским губернским симфоническим оркестром. Изящность, деликатность, элегантность, чувственность — эти слова неизменно сопровождают чарующую музыку Alizbar, радость от которой артист приглашает разделить с ним на концерте. Весной 2018 Alizbar отправится в большой тур по городам России с полным составом музыкантов, чтобы представить слушателям новую большую концертную программу, состоящую из лучших произведений автора.


RA:IN (ЯПОНИЯ)

Группа Ra:IN, одним из основателей которой является гитарист легендарных X Japan PATA— пример того, какими должны быть настоящие рок-звезды. Опытные, но не растерявшие юношеского задора музыканты скачут на колонках, обматывают шею проводами от микрофона, крушат барабаны, головой стучат по синтезаторам, слэмятся и кувыркаются на сцене, устраивают шаманские пляски, стейдждайвинг, краудсерфинг — все те причуды и безумства, по которым изголодались фанаты рока. Даже первоклассные студийные работы группы меркнут на фоне того, что ее участники вытворяют на сцене. Любой, кто видел их клипы, подтвердит: татуированные харизматичные парни с легкой небрежностью в каждом жесте способны раскачать и отправить в экстатическое безумие 50-тысячный стадион одним только вступительным аккордом хита "FREE". В прошлом году Ra:IN с помпой отметили 15-летие, поэтому грядущие концерты будут особенными — PATA, michiaki, DIE и ryuichi устроят незабываемое, феерическое рок-шоу, на котором перед взорами публики пронесется вся история группы из далекой и загадочной Японии. Удивительная, полная веселья и карнавального угара карьера Ra:IN, название которой буквально расшифровывается как "рок и вдохновение", берет отсчет в 2002 году. За плечами артистов пять студийных альбомов, сотни выступлений и туров по всему миру. Каждый из участников отметился в культовых группах Страны восходящего солнца: виртуоз гитарной музыки PATA — в легендарном коллективе X-Japan, по влиянию на японский рок сравнимого с вкладом KISS и Metallica в рок западный, клавишник DIE — в знаменитом проекте пионера вижуал-кея hide with Spread Beaver, басист michiaki — в известной группе TENSAW. С момента последнего приезда Ra:IN в Россию к ним присоединился барабанщик ryuichi, пришедший в 2014 году на смену сооснователю группы Tetsu Mukaiyama.


ИЛЬЯ БЕШЕВЛИ (РОССИЯ)

Неоклассическая музыка Ильи Бешевли находит искренний отклик среди совершенно разных поколений, наполнена экспрессией и драмой, легкостью и романтизмом. Это не сложная академическая музыка, ее отличает новаторский подход и легкость восприятия, именно поэтому она часто используется в кино. Родина композитора - Красноярск и тема природы и путешествий неизменно сопровождает его творчество. В программе прозвучат произведения из двух полноформатных альбомов, вышедших на английском лейбле Village Green Records, а так же совершенно новые, ранее не исполнявшиеся работы.


PAUL ROMERO (США)

Долгожданный концерт Пола Ромеро предназначен тем, для кого аббревиатура HOMM — не пустой набор букв. И хотя франшиза «Heroes of Might and Magic» уже стала историей, музыка из нее по-прежнему живет в сердцах всех, кто в конце 90-х часами просиживал у экрана монитора в поисках святого Грааля. Наконец, любимые мелодии из компьютерной игры прозвучат в оригинальном исполнении их автора. Коренастый Пол Энтони Ромеро напоминает скорее регбиста, чем пианиста. Но за крепким телосложением американца скрывается душа романтика и музыкальный гений. Пол начал самостоятельно музицировать в возрасте трех лет и в 11 уже играл Моцарта с симфоническим оркестром Санта-Моники. Спустя два года юноша сочинил свой первый фортепианный концерт, который исполнил вместе с Национальным симфоническим оркестром США под управлением Мстислава Ростроповича. За плечами вундеркинда дипломы Кёртисовского института музыки, Школы изобразительных искусств Фонтенбло, Гилдхолсской школы музыки и драмы и десятки, если не сотни сольных концертов, которые он посвящает романтическому репертуару Шопена, Листа и Рахманинова. Кроме того, музыкант является создателем саундтреков к «Everquest», «NeverWinter Nights», «Creature Quest» и другим популярным видеоиграм. Широкую же известность и поистине всенародную любовь Пол получил как соавтор музыки к знаменитой франшизе «Heroes Of Might & Magic». Вместе со своим партнером Робом Кингом они более 20 лет озвучивали виртуальные миры Энрота, Аксеона и Асхана. Под монументальные и благозвучные мелодии композиторов некроманты штурмовали орчью цитадель, а рыцари Эрафии отбивали атаки коварных обитателей преисподней. Совсем скоро Пол Ромеро впервые представит российской публике фортепианные версии своих эпических саундтреков из первых трех частей культовой фэнтезийной саги.


Программа: Музыка к серии игр Heroes Of Might and Magic

ABEL KORZENIOWSKI (ПОЛЬША)

Абель Коженёвский впервые выступит в России. Автор музыки к шедеврам Тома Форда, Мадонны и Фрица Ланга лично в сопровождении симфонического оркестра представит свои монументальные работы в лучших концертных залах Москвы и Санкт-Петербурга. Гостям вечера представится редкая возможность увидеть маэстро за дирижерским пультом и пережить уникальный опыт знакомства с произведениями одного из самых актуальных композиторов нашего времени. Уроженец Кракова Абель Коженёвский стал известен всему миру, прежде всего, в качестве кинокомпозитора. Наибольший резонанс вызвали его саундтреки к двум картинам дизайнера и (с недавних пор) режиссера Тома Форда — «Одинокий мужчина» и «Под покровом ночи». Голливудские мэтры ценят «старомодный» подход Абеля к работе. В то время как большинство его коллег склоняются к использованию синтезаторов, Коженёвский упорно стоит на своём — его мелодии для кино почти всегда начинаются со струнных. Филигранное звучание саундтреков Абеля делает их штучными, благородными, возвышенными. Сам композитор, чье имя ставят в один ряд с важнейшими польскими музыкальными умами Кшиштофом Пендерецким, Войцехом Киляром и Яном Качмареком, говорит, что его ориентиры продиктованы происхождением: «Я из Восточной Европы, а значит, должен быть продолжателем тех музыкальных традиций, на которых воспитан».


WARDRUNA (НОРВЕГИЯ)

Норвежская группа Wardruna, билеты на выступления которой разлетаются за считанные часы, этой осенью даст единственные концерты в Москве и Санкт-Петербурге. Местом завораживающего сценического действа станут крупные концертные площадки — это уникальная возможность прикоснуться к древним таинствам Севера и стать свидетелями театрализованного этно-скандинавского шоу группы в новом, ранее невиданном масштабе. Долгое ожидание поклонников будет щедро вознаграждено — традиционно мощную стену звука и концептуальную визуальную составляющую коллектива впервые можно будет ощутить на совершенно ином уровне восприятия. Величавые скальды норвежского неофолка Wardruna прославились как авторы атмосферной музыки к историческому сериалу «Викинги». Идея воссоздать культурные традиции Северной Европы в современной повестке дня пришла к Эйнару Селвику в 2002 году. Музыканты вдыхают новую жизнь в великое наследие и мудрости скандинавских народов. Идея их амбициозной трилогии «Runaljod» заключена в создании музыкальных интерпретаций каждой из 24 древних рун. Во время концерта группы на сцене оживают легенды о мореходах-варягах, конунгах свирепых викингов и пророчествах богов. Редкая вокальная техника, особый стихотворный метр и внушительный арсенал традиционных инструментов, в числе которых хардингфеле, тальхарпа и козий рог, переносят слушателя во времена древнего скандинавского культа. Для коллектива с всемирной известностью Wardruna выступает непростительно редко. Поэтому каждый концерт музыкантов — событие особое, мистический ритуал, который повергает в экстатический восторг и на долгое время остается в памяти поклонников. В 2018 году играющая ритуальный эмбиент-фолк группа во главе с Эйнаром Селвиком вернется в Россию, чтобы исполнить лучшее из альбомной трилогии «Runaljod» и совершенно новый материал.


Неоклассика — мелодически стройная, ясная музыка на стыке академической традиции и новых жанров, которая дарит незабываемые эмоции и помогает найти спасение от суеты современного мира. Объединяя классическую строгость с новаторскими композиторскими техниками, представители этого направления находятся в постоянном поиске гармонии формы и смысла, равновесия между интеллектуальной насыщенностью и эмоциональной выразительностью, камерностью и доступностью широкому кругу слушателей. С каждым днем неоклассика все чаще находит отклик среди совершенно разной аудитории и становится саундтреком к кино, показам мод, рекламе и повседневной жизни людей.