FLOWERS BLOSSOM IN THE SPACE

FBITS — концертно-продюсерское агентство, лидер в сегменте инструментальной музыки в России. Компания занимается профессиональной организацией концертов, фестивалей, рекламных и корпоративных событий, менеджментом артистов, гастролями на территории стран СНГ и Китая, а также культурным экспортом российских артистов по всему миру.

Piano Festival — цикл концертов, посвященный неоклассике и широкому спектру современного композиторского искусства. Мероприятия серии помечены знаком P
Scandinavian Wave — серия концертов самых интересных музыкальных проектов скандинавских стран. Мероприятия серии помечены знаком S
GG — серия эксклюзивных шоу и симфонических концертов лучших композиторов музыки к компьютерным играм. Мероприятия серии помечены знаком G
Neofolk — цикл концертов, посвященный самым интересным проектам с фолковыми или этническими корнями. Мероприятия серии помечены знаком F
Eclectica — серия специальных мероприятий и концертов на стыке современной классики и электронной музыки. Мероприятия серии помечены знаком E
HAIKARA — цикл разнообразных мероприятий, посвященный Японским, Корейским и Китайским современным музыкантам. Мероприятия серии помечены знаком H

РАСПИСАНИЕ БЛИЖАЙШИХ КОНЦЕРТОВ FBITS

АПРЕЛЬ
JOZEF VAN WISSEM P
МАЙ
PAUL ROMERO P
G
ИЮНЬ
BILL BROWN P
G
CICADA P
СЕНТЯБРЬ
FABRIZIO PATERLINI P
По вопросам сотрудничества с оркестром Cinema And Game Music Orchestra (CAGMO): ds@fbits.ru

DAVID HICKEN (UK)

Дэвид Хикен подкупает искренностью и в эпоху рационализма и технократии остается одним из последних композиторов-романтиков. Его исполнительскую манеру отличают ясность мысли, безупречный вкус, свободное владение арсеналом пианистической техники. Тонкий, взыскательный интерпретатор родом из графства Шропшир редко дает концерты и с поклонниками общается преимущественно с помощью видеоблога, поэтому новогодний вечер с участием музыканта — это уникальная возможность ощутить теплую атмосферу праздника и застать одного из самых виртуозных и лиричных пианистов современности на сцене. С ранних лет музыка была частью повседневной жизни Дэвида Хикена. Его мать преподавала в Королевской академии музыки в Лондоне, а отец был известным певцом. Мальчику не исполнилось и четырех, когда он впервые сел за фортепиано, начал штудировать литературу по теории музыки, а чуть позже освоил кларнет и орган. Он часто оставался после уроков в местной библиотеке, где скрупулезно изучал записи великих композиторов. Такое рвение к знаниям было щедро вознаграждено. Еще будучи подростком, выпускник престижной школы-пансиона Стоу и стипендиат Консерватории Пибоди в Балтиморе дал ряд сольных концертов в Соборе Святого Павла, Вестминстерском соборе, Виндзорском замке, а уже в 19 лет подписал свой первый контракт с лейблом President Records, на котором вышел его студийный дебют «The Final Toccata». Переезд в США в начале 90-х послужил для Хикена мощным толчком к профессиональному росту. С горящими глазами музыкант исследовал новые области: освоил синтезаторы, все стадии процесса звукозаписи, искусство импровизации, пробовал себя в джазе и блюзе, работал органистом, хормейстером, музыкальным директором в церквях.


АНДРЕЙ СИНЕЦКИЙ (РОССИЯ)

Выпускник Рязанского музыкального училища и Саратовской государственной консерватории Андрей Синецкий сочинил свое первое серьезное произведение для флейты и фортепиано еще будучи на учебной скамье. После успешного окончания альма-матер в 2010-м юноша на время оставил композиторство и лишь спустя пять лет, когда собрал собственный джазовый коллектив AS Band, вернулся к любимому делу, став лауреатом межрегионального фестиваля «Джаз на Цне». Все последующие годы Андрей искал собственное звучание и записывал новый материал, чтобы к 2018 году выпустить свой дебютный полноформатный релиз на рекорд-лейбле Flowers Blossom In The Space. Воспитанный на академических традициях и многогранном мелодизме Рахманинова и Шостаковича, он предпочел джазовым гармониям современные формы классической музыки. По задумке автора, четыре из восьми композиций альбома по настроению созвучны временам года, погружают в атмосферу светлой грусти и воспоминания о самых прекрасных моментах жизни. Остальные же четыре пьесы являются самодостаточными повествованиями о том, что сильно трогает человека и наталкивает на внутренний диалог с самим собой, на размышления о смысле жизни, любви, времени и пространстве. На зимних сплит-концертах с Дэвидом Хикеном произведения из нового альбома Андрей Синецкий исполнит перед широкой публикой впервые.


JOZEF VAN WISSEM (ГОЛЛАНДИЯ)

Йозеф ван Виссем — авангардный композитор и лютнист из Нидерландов, получивший награду Каннского кинофестиваля за музыку к вампирской драме Джима Джармуша «Выживут только любовники». Соединяя барочное звучание средневекового инструмента с последними достижениями в музыке, он пытается сделать лютню доступной широкому кругу слушателей. Среди заслуг голландца с готической внешностью: саундтрек к видеоигре «The Sims Medieval», аудиосопровождение к картине «Послы» Ганса Гольбейна по заказу Лондонской национальной галереи, музыка к документальным фильмам «Дядя Говард» Аарона Брукнера и «Portrait of a Garden» Рози Стапель, драмам «Red Right Return» Джоржа Манатоса и «The Erotic Fire of the Unattainable» Эмилии Феррейры. Йозеф ван Виссем представит программу, основанную на прославившем его саундтреке к фильму Джармуша и сольном репертуаре музыканта.

PAUL ROMERO (USA)

Пол Ромеро снова в России! В 2019 году исполняется 20 лет с момента выхода третьей части культовой видеоигры «Heroes Of Might & Magic». По случаю юбилея американский композитор вернется с обновленной программой, в основе которой — фортепианные аранжировки любимых мелодий из фэнтезийной саги. В Москве выступление композитора пройдет в сопровождении симфонического оркестра Cinema and Game Music Orchestra, в Краснодаре, Ростове-на-Дону и Казани — струнного ансамбля. По традиции на сцене к Полу Ромеро присоединится его друг и коллега, саксофонист Брок Саммерс. Коренастый Пол Энтони Ромеро напоминает скорее регбиста, чем пианиста. Но за крепким телосложением американца скрывается душа романтика и музыкальный гений. Пол начал самостоятельно музицировать в возрасте трех лет и в 11 уже играл Моцарта с симфоническим оркестром Санта-Моники. Спустя два года юноша сочинил свой первый фортепианный концерт, который исполнил вместе с Национальным симфоническим оркестром США под управлением Мстислава Ростроповича. Широкую же известность и поистине всенародную любовь Пол получил как соавтор музыки к знаменитой франшизе «Heroes Of Might & Magic». Вместе со своим партнером Робом Кингом они более 20 лет озвучивали виртуальные миры Энрота, Аксеона и Асхана. Под монументальные и благозвучные мелодии композиторов некроманты штурмовали орчью цитадель, а рыцари Эрафии отбивали атаки коварных обитателей преисподней.


CICADA (TAIWAN)

Cicada — один из ведущих коллективов Азии в жанре современной классической музыки. В арсенале камерного ансамбля из Тайваня — скрипки, виолончель, фортепиано и акустическая гитара. Последняя дополняет хрупкую неоклассическую меланхолию группы звонкими фолк-роковыми интонациями. Cicada основала в 2009 году пианистка Джеси Цзян. Впервые коллектив заявил о себе на разогреве у знаменитого исландского композитора Оулавюра Арналдса. Кроткие, надрывные пьесы Cicada о взаимоотношениях человека с природой и друг с другом цепляют с первых нот, невольно заставляют сопереживать лирическим героям и рисуют в сознании красочные образы. Струящийся поток мелодий несет за собой множество историй — печальных и тревожных, полных счастья, свободы и полета. Одна из первых студийных работ группы, сингл «Meteoric Night», посвящена всем, кого волнуют проблемы ядерной энергетики и кто способствует защите окружающей среды. Драматическая композиция «Over the Sea/Under the Water» из одноименного мини-альбома написана в память о жертвах тайфуна Моракот, «Coastland» языком музыки описывает чарующие красоты западного побережья Тайваня, «Light Shining Through the Sea» — величие и мощь Тихого океана. Самая свежая работа Cicada, выпущенный в 2017-м альбом «White Forest», пронизана темой моря. В тот же год музыка группы, вошедшая в саундтрек к драме «Последняя картина» режиссера Хунг-и Чена, была отдельно отмечена жюри Гентского международного кинофестиваля. Тайваньский коллектив впервые выступит в России с программой своих лучших произведений.


BILL BROWN (USA)

В Россию впервые приезжает Билл Браун — серый кардинал американской музыкальной индустрии, перу которого принадлежат саундтреки к популярным сериалам, фильмам и видеоиграм, самый яркий из которых, безусловно, звучит в культовой многопользовательской игре «Lineage 2». Эпическая, завораживающая музыка, под которую проходят баталии в виртуальных королевствах Адена и Элмора, на мгновение оживет на сцене усилиями симфонического оркестра Cinema and Game Music Orchestra и лично Билла Брауна в роли дирижёра. Выдающийся композитор, продюсер, обладатель музыкальных наград и номинаций BAFTA, Golden Reel Awards, ITVA, BMI известен нестандартным подходом к созданию динамичных оркестровок, способных поднять дух своим геройским настроем и хорошенько пощекотать нервы слушателей. Страсть Билла Брауна к музыке тесно связана с его интересом к изучению передовых технологий создания и обработки звука. Разработчики видеоигр регулярно доверяют ему бета-тестирование новой музыки и элементов саунд-дизайна, а представители киноиндустрии обращаются за экспертными советами по созданию саундтреков. Многочисленные же премии лишний раз подтверждают — Билл Браун обладает природным талантом к созданию захватывающей сложной оркестровой музыки, которая сочетает в себе приключенческий дух с нагнетающей атмосферой триллера.


FABRIZIO PATERLINI (ИТАЛИЯ)

В отличие от других известных исполнителей, которые начинали с академической музыки и постепенно перешли на современные жанры, Фабрицио Патерлини делал все наоборот. В 90-е годы он выступал с итальянскими группами, играя поп, джаз и прогрессив-рок, но позже сделал выбор в пользу фортепиано, инструмента, который, по словам композитора, лучше всего выражает его внутренний мир. Критики ставят Фабрицио Патерлини в один ряд со знаменитым соотечественником Людовико Эйнауди, в числе других оказавших значительное влияние на авторский стиль музыканта — расслабляющий, успокаивающий и предельно лаконичный. Российским слушателям вновь представится уникальный шанс увидеть на сцене и так нечасто балующего своими концертами итальянского неоклассика. Итальянский темперамент объясняет многое. Композитор и пианист Фабрицио Патерлини совсем не похож на модных немецких или скандинавских музыкантов-неоклассиков новой волны. Их патентованному минимализму, аскезе и сдержанности он приводит крайний аргумент: пышные, чувственные, трогательные мелодии, в которых больше от музыки эпохи романтизма (Шопен, Бизе, Шуберт), чем от тенденций дня сегодняшнего.


Неоклассика — мелодически стройная, ясная музыка на стыке академической традиции и новых жанров, которая дарит незабываемые эмоции и помогает найти спасение от суеты современного мира. Объединяя классическую строгость с новаторскими композиторскими техниками, представители этого направления находятся в постоянном поиске гармонии формы и смысла, равновесия между интеллектуальной насыщенностью и эмоциональной выразительностью, камерностью и доступностью широкому кругу слушателей. С каждым днем неоклассика все чаще находит отклик среди совершенно разной аудитории и становится саундтреком к кино, показам мод, рекламе и повседневной жизни людей.